" LA RAMBLA" AGUADA A TINTA CHINA POR ETAPAS.

En la segunda quincena de agosto comencé a "a soltar la mano" con una motivadora imagen en blanco y negro de "la Rambla". Este lugar, junto a otros; a lo largo de su recorrido, me traen recuerdos de mi infancia en Torres (mi pueblo), cuando debido a una tormenta que arrastró multitud de lodo y piedras y causando daños personales y materiales, dividió al pueblo en dos mitades. Por aquel entonces se construyó esta magnífica obra, que aún persiste en la actualidad y que yo presencié "como la hacían". De esta imagen de mi paisano "Redondo", me atrae la blancura de las formas, los contrastes, los detalles, la armonía en las sombras, la profundidad..

Comencé el trabajo y os lo voy mostrando por las diferentes etapas:

 

 

A partir del dibujo, y con la paleta de grises (seis botes con la misma agua y distinta cantidad de tinta china Rotring en ellos), se va iniciando la aguada, con el valor más bajo y reservando los blancos (aquí aparecen muchos) y dejando secar, bien para el día siguiente o con un secador de mano si tenemos más prisa.

Seguimos incrementando las capas y vamos subiendo los tonos, incluso los más  intensos;  poco a poco, evitando la saturación. Hemos de procurar que el papel de acuarela sea de buena calidad (yo lo utilizo de la marca Guarro de 200 gr. grano grueso) y me va muy bien.

Para el árbol, he utilizado algunas reservas y una brocha de afeitar para incrementar los tonos más oscuros y un pincel más fino, para simular los tallos de los primeros términos.

Cada vez que se utilice la paleta, debemos remover la tinta de los botes, para evitar que se acumulen posos; por lo que debemos empezar y terminar el trabajo en un periodo prudencial, pues la tinta se estropearía y deberíamos hacer una nueva paleta.

Seguimos incrementando las capas hasta conseguir la máxima aproximación al natural, dibujo o foto, hasta su terminación.

Yo he reforzado algunos trazos, con un negro más intenso; utilizando un rotring (solamente en algunos puntos que quería hacer notar).

Espero sea de vuestro agrado, con eso me siento más que satisfecho.

Un abrazo a todos mis seguidores.

TRABAJOS EN TIEMPOS DE COVID-19

 

Os presento unos trabajos en óleo y acuarela como novedad y que he realizado a los largo de 2020- 2021 ya que no he podido mostrarlos en salas de exposiciones debido al aplazamiento en alguna de ellas.

Espero sean de vuestro agrado.

                                                                  

                                                                  CORTIJO   (Acuarela)

EL FORO ROMANO (Acuarela)

RIO  II  (Óleo)

                                                   

                                             HOSPITAL DE SAN JUAN DE DIOS (Acuarela)

CALLE ELVIN  (Acuarela)

CALLE IGLESIA  (Tintas industriales)

LA VACUNA QUE NOS DEVUELVE LA ESPERANZA.

 

 

Hablo de la vacuna y de educación.

Ha pasado un año, 28 de abril de 2020 desde que publiqué un artículo sobre el Covid-19 que de manera tan brutal nos ha afectado y en la actualidad nos sigue afectando a todos, y que de una forma u otra está cambiando nuestra forma de entender la vida y que no es otra que, aferrarnos al presente y no hacer planes a largo plazo.

El día 17 de mayo fue para mi y mi familia un gran día, día de esperanza ya que he terminado mi segunda dosis de vacunación y mi mujer con la primera. Es un gran alivio y una gran descarga para todos nosotros y nuestros hijos, que también lo están sufriendo en sus vidas. También nos han llegado noticias alentadoras de que próximamente comenzarán a vacunar en las edades de 40 a 50 y les tocará el turno a ellos, motivo por el que nos sentimos más tranquilos.

Cuando a veces escucho comentarios de algunos "negacionistas" sobre el tema de la vacuna, considero que es "lo menos malo" y que debemos vacunarnos todos con las vacunas que nos pongan, por varios motivos:

Nos libera de la ansiedad que nos ha producido ese larguísimo confinamiento, de no poder estar con nuestros seres queridos. Nos ha ayudado a comprender y ponernos en el lugar de otros: agricultores, comerciantes, médicos, científicos, enfermeras, maestros, niños y jóvenes por estar en primera línea y la mayoría con clases presenciales. Hablo de los jóvenes (tan vilipendiados a veces con ensañamiento de los medios de comunicación), que la mayoría de ellos, se han sacrificado por sus familias y como en la viña del Señor hay de todo.. hay otros que debido a su incultura o como soy joven, a mi no me pasará nada;  no han llegado a ser conscientes de los que está sucediendo y bastantes de ellos lo habrán lamentado o lo lamentarán al haberles afectado a ellos o a sus allegados.

He de decir que siempre he apostado por los jóvenes, tienen la voluntad y el coraje para sobreponerse a las adversidades si están bien preparados y bien aconsejados, por eso debemos apostar por ellos porque son el futuro.

Me apena, que treinta años de mi vida dedicados a la enseñanza y siempre apostando por Leyes Educativas eficaces, programas de calidad y dando lo mejor de mi; mis alumnos y tantos jóvenes, tengan que marcharse fuera de su país porque no encuentran un trabajo que les permita vivir y colmar sus ilusiones; hablo de jóvenes y padres que, al unísono se han sacrificado por lograr un porvenir para ellos dentro de su tierra (que no es cerrar fronteras, ya que el joven tiene que buscar horizontes y conocer otros lugares donde seguir aprendiendo y desarrollarse).

Pero nuestros dirigentes, a lo largo de muchos años; no quieren o no saben apostar por esa calidad en la enseñanza, de hecho tan politizada. Año tras año nos llegan varapalos del Informe Pisa donde anualmente nos califican el nivel comparativo con otros países y nos devuelven a unas Leyes de Educación que no funcionan como deberían y que en vez de imitar a esos paises punteros que apuestan por la innovación y la calidad seguimos en la cola y ya hasta nuestra vecina Portugal que ha tomado medidas, nos supera.

Es de una lógica aplastante, que los que saben de enseñanza son los que en plenitud, se dedican a ella: los maestros. Son los que están todo el tiempo con los alumnos, saben de sus necesidades, programas, expectativas... y no aquellos que, de alguna forma "la miran de reojo, sin poner verdaderas soluciones ante el reto que se les presenta en una época de crisis donde se necesitan a los mejores".

Para ello, debería cambiar la carrera docente, elegir a los mejor preparados y con verdadera vocación para dignificar esta profesión tan difícil y tan gratificante. Y con el tiempo, la madurez y el consenso; fueran estos profesionales quienes hicieran los borradores de las Reformas Educativas que cualquier país moderno y que aspire estar entre los mejores necesita y soltar ese lastre que estamos padeciendo durante tantos años.

TRABAJO DE ACUARELA EN PLAN AUTODIDACTA

 

Hace unos días inicié de nuevo la andadura en mis trabajos de acuarela, pues aún sigo en el campo esperando que un día me llamen para vacunarme del Covid.

Días pasados estuve en la Universidad Popular, tras las gestiones que hizo mi hijo Felipe; para recuperar los útiles de trabajo (pinturas, cuadro, guardapolvos etc..), que había dejado allí el año pasado y que por motivos de la pandemia no había podido disponer de ellos. Por lo que a óleo se refiere, tengo algunos trabajos pendientes y que ya iré realizando de forma cotidiana.

Aquí os muestro el dibujo que he realizado de una fotografía que tenía en mi archivo del Bósforo con la iglesia de Santa Sofía al fondo.

En el dibujo ya realizado, se aprecian las formas y los resguardos del blanco con goma de enmascarar, procurando no apretar el lápiz y manteniendo una limpieza total.

Así queda una vez terminado.

Continúo con mis trabajos de jardinería, horticultura y paseos, a los que dedico una parte del tiempo y  a mi familia; hasta que pase este aciago nubarrón que nos está cambiando la vida.

Un abrazo a todos mis lectores desde este improvisado, pero magnífico taller.

 

LA REJA DE LA CAPILLA DE SAN ANDRÉS DEL "MAESTRO BARTOLOMÉ"

S/ D. Manuel Mozas Mesa.

Es una obra admirable del Maestro Bartolomé de Jaén.

La Santa Capilla de San Andrés es una institución giennense del siglo XVI, la fecha exacta de su fundación es la de 1515, o sea en los comienzos del gran siglo español, ya que en esa centuria España ejerció la hegemonía del mundo.                                                                                                                  Fue fundada por Don Gutierre González Doncel, protonotario apostólico y tesorero de los Papas León X y Clemente VII, que la enriquecieron, lo mismo que otros Pontífices, con muchas gracias y privilegios apostólicos. Es una obra hermosa que constituye un timbre de gloria que con orgullo muestra Jaén y que ha sabido conservar, pese al paso devastador del tiempo y de los hombres.  La institución de Gonzáles Doncel es religiosa y social, pues no se limita al culto divino, sino que traspasa los muros del tiempo para llegar a la sociedad, que se beneficia de sus dos altos fines: Enseñanza a los niños, dote a las doncellas y vestido a los pobres. La Capilla recibió el nombre de Santa, por haber sido esparcida en 1519, en sus bóvedas y sepulturas tierra de las Catacumbas romanas de San Gregorio, Santa Potenciana, San Sebastián y Santa María de Camposanto, siendo facultado González Doncel por León X para recoger aquella tierra regada con la sangre de tantos mártires.  

Manifestación artística digna de ser admirada, de gran riqueza ornamental y de ejecución primorosa, es la hermosa Verja que, adosada a los lados de un elevado arco, encierra la capilla. En su parte media están representados, por figuras doradas y repujadas de hierro, los desposorios de la Santísima Virgen María y José enlazan sus manos y un ángel, sobre sus cabezas los une; hay cuatro testigos: dos hombres al lado de San José y dos mujeres al de la Virgen. La Reja de la Capilla de San Andrés es una gallarda muestra renacentista de hierro repujado y policromado debido al Maestro Bartolomé "Rejero de Jaén"    Corresponde a la coronación de la admirable Reja que da acceso a la Santa Capilla de San Andrés de Jaén. Sobre el friso de calada labor, verdadera filigrana en hierro, aparece en el centro el santo Rey David en el lecho, de donde arranca el árbol genealógico de María Inmnaculada, que entre adornos de gran mérito y preciosos angelitos sirve de corona a la magnífica Verja de doble ornamentación, pues las mismas figuras se repiten por su lado interno, como trabajada a dos haces. 

La ascendencia de María, tal como se contempla en la Verja es incompleta, pues según enseña el Evangelio de San Mateo, Capítulo  I, versículos sexto al dieciséis, los antepasados directos de la Sagrada Familia aún partiendo del real salmista hasta Jacob, que es el último: suman veintiséis. En cambio, en la Reja, sólo hay doce generaciones, seis a cada lado del cuerpo yacente del inspirado autor del sagrado "libro de los Salmos" y cada figura compòne un rosetón del simbólico árbol, terminando la genealogía con la imagen de la Santísima Virgen, que se halla en la parte más alta de la Verja.                 

De esta obra, fue notable artífice el Maestro Bartolomé "Rejero de Jaén", que forjaba piezas difíciles, repujaba con blandura especial y reproducía en ellas escenas religiosas caladas, que parecen realmente arrancadas de un retablo.                                                                                                                                Dejó en Jaén tres obras preciosas, que honran la rejería española: La Reja de la Santa Capilla, el Tenebrario y el Candelario del Cirio Pascual. Estas dos últimas se guardan en el tesoro de la Catedral.    Más lo que le dio fama de maestro, la que le hizo aspirar a la ejecución de obras grandiosas y de extraordinario valor en otras localidades Úbeda y Granada, fue la soberbia Reja de la Santa Capilla de San Andrés.

LEYENDA DE LA MONA DE LA CATEDRAL XXII

                        

 

S/ Matías D. Ráez Ruiz

Se ha estimado durante mucho tiempo, que la escultura colocada sobre el entablamiento del muro gótico de la catedral era la imagen grotesca de un moro, colocado allí (al Este) por algún motivo incierto (bien para hacer constar que era una mezquita convertida en iglesia cristiana, por mofa, etc..)

 

El tal moro, mona.., podría tratarse de Bafomet (representación de Dios para los Templarios), que estaría dando carácter sagrado a la greca gótica.

Esta escultutra se encuentra sentada al estilo moro, sujetándose los pies con las manos (motivo por el que está inclinado hacia delante) y en la facción de la cara presenta unos labios apretados como indicando el secreto que debe guardar el iniciado que descifre el contenido de la cenefa cuya dirección señala.

Los últimos estudios apuntan a que pudiera tratarse de un judío.

La escultura en cuestión presenta una nariz cercenada por la pedrada de un niño que,. según cuenta la leyenda, apareció muerto al día siguiente, después de una crisis de locura.

EN LA EXPOSICIÓN DE MANUEL KAISER "EL PINTOR DEL SILENCIO"

He tenido el gusto de saludar y acompañar durante su charla en el Museo Provincial a uno de los pintores giennenses que dejan huella por su obra y su cercanía. Amigo de mi familia, mi padre le reformó la casa donde habita y Antoñita y yo departimos con él y su esposa, en la casa que tenemos en Torres hace 42 años.

S/ Teresa Ortega

Nace en Jaén en 1946, pintor de extensa producción y de intensa espiritualidad en su obra desde lo sencillo y cotidiano de nuestro entorno más inmediato, poesía, lirismo y verdad en sus retratos, paisajes, figuras y bodegones.Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Jaén y en Escuelas Superiores de San Carlos de Valencia y San Fernando de Madrid. Obtuvo la Cátedra de Dibujo Artístico en la Escuela de Arte José Nogué.

Ha mostrado sus dibujos, grabados y pinturas en múltiples exposiciones colectivas por Sevilla, Jaén, Segovia, Madrid, Barcelona, Córdoba, Washinton y Granada.

"LA FIGURACIÓN TRANSIDA"

"Cuando pienso en el campo de trigo, primero labro la tierra y luego siembro... y con la esperanza espero el brotar de nuevas espigas".

Es una reflexión del propio Manuel Kaiser Zapata, el pintor que nos muestra una parte de su extraordinaria y vasta producción, la relacionada con la campiña de Mengibar: una campiña con la que convivió durante los ocho años que mantuvo su domicilio en este pueblo y de la que se enamoró tan profundamente que ya nunca ha dejado de soñarla y recrearla a través de su pintura, de la inmanencia de la siembra y la trascendencia de la cosecha mediante la contemplación mística que funde el cuerpo y el alma del amante con el objeto amado. Manuel Kaiser no pinta como ve sino como siente, porque - dice él-  tiene los ojos en el corazón.

A Kaiser le interesa en sus obras la expresión interior para expresarse y comunicarse, la transfiguración de la realidad; no las oquedades y voluptuosidades que ofrece la tierra sino el latido amoroso que vivifica la esperanza, no los surcos que suben y bajan por los suaves cerros, sino la sementera que espera impaciente su germinación; no el aire limpio y azul que aleja, sino la atmósfera íntima, violácea que llena de significados el tiempo y el espacio. No el horizonte nítido, sino una línea silenciosa y difuminada donde se funden libertad y existencia.

Kaiser se acerca a los paisajes naturales de los campos y de los frutos con mirada machadiana y actitud franciscana. El artista quiere pintar el diálogo espiritual entre lo creado y lo cotidiano: su destino es el regreso de la Creación a su verdadero origen. El pintor rechaza los modelos vacios, las imágenes fijas y congeladas de la realidad. Busca el rastro donde exista vida; de ahí que incorpore, tierras, ramas, hojas a sus óleos. Acrílicos, sanguinas, lápices, tintas, carboncillos.. en una simbiosis de la que resultan texturas y densidades muy pictóricas.

Sus bodegones y naturalezas muertas, están rodeadas de una espiritualidad monacal. La campiña que nos ofrece es todavía virgen. Poco después, la degradación ocasionada por un irrespetuoso progreso debido a factores de rentabilidad, plantando casetas con techos de uralita o colocando postes de telefonía; hacen que la estética y la ética afeen algo natural y bello.

LA EXPOSICIÓN

 

Una exposición de un gran pintor giennense, y en un marco adecuado.

Espero sea de vuestro agrado.